
Pixel Art Flamant Rose : Le Guide Ultime
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Le Pixel Art Flamant Rose est une représentation numérique du Flamant Rose sous la forme de pixels. L'Art des Pixels ou Pixel Art est une forme d'art numérique où le montage est effectué uniquement au niveau du pixel. Il est principalement associé aux graphismes des jeux vidéo des années 80 et 90.

Vous découvrirez entre autres dans cet article :
- Ce qu’est le Pixel Art
- Son Histoire
- Ce qu’il est devenu aujourd’hui
- Les meilleurs logiciels permettant de dessiner des pixels
- Des illustrations Flamant Rose pixelisées inspirantes !
Vous saurez donc tout sur le sujet ! 😉 Et juste après avoir lu ces lignes, vous serez prêt et motivé à vous lancer dans la création de votre première œuvre d’art pixelisée ! Mais avant toute chose, n’hésitez pas à jeter un coup d’œil à ce bracelet Flamant Rose. Idéal à offrir ou à s’offrir, il sera apprécié par toutes les amatrices du Pixel Art. Cliquez sur l’image ci-dessous pour le découvrir ! 👇
Pixel Art : Définition
Un Pixel est le plus petit élément constitutif de ce qu'un écran affiche. Le Pixel Art (autrement dit « l'art des pixels ») est la disposition de ces blocs pixel par pixel pour réaliser des images et des animations destinées à être affichées à l'écran. De la même manière que nous admirons comment quelques coups de pinceau d'un artiste peuvent représenter une forme et évoquer une émotion, nous admirons tout autant comment quelques pixels peuvent se combiner pour faire la même chose.
Le Pixel Art Flamant Rose reprend ce concept pour un seul sujet artistique : le Flamant Rose.
La barrière à l'entrée pour l'art pixelisé est également relativement faible par rapport aux graphiques peints ou en 3D. Il s’agit donc d’une option intéressante pour les développeurs de jeux indépendants qui cherchent à donner vie à leurs idées. L’avantage d’un modèle 3D est que vous pouvez le faire tourner, le déformer, déplacer ses membres, copier les animations d'un modèle à l'autre, etc… Tandis que le pixel art, travaillé à haut niveau, nécessite presque toujours un placement minutieux des pixels sur chaque image.
Origine et Histoire de l’Art Pixelisé
Les débuts du Pixel Art remontent au début des années 1970. Même si l’objectif n’est pas de créer une œuvre d’art numérique à proprement parler, on peut considérer le jeu vidéo comme un précurseur du mouvement artistique. Le Pong d'Atari, considéré comme le premier jeu vidéo de l’histoire, a créé un véritable marché pour les jeux d’arcades à base de gros pixels. Il est même devenu le cadeau de Noël le plus vendu en 1975. 🎁 Deux ans plus tard, la console de salon Atari 2600 est sortie. Voici ensuite quelques dates clés à retenir qui ont marqué l’histoire du Pixel :
1980 : Namco sort Pac-Man, encore populaire aujourd’hui dans le domaine du rétrogaming. Mattel produit « l'Intelivision » pour concurrencer Atari.
1983 : le Famicon apparaît au Japon. Entre-temps, le Commodore 64 est arrivé, avec sa façon unique d'afficher des images au pixel, qui est aujourd'hui considéré comme un sous-style populaire.
1985 : Tetris sort pour le PC. L’année suivante, la NES est arrivée sur les marchés américains, en même temps que les concurrents Sega Master System et Atari 7800.
1989 : Nintendo lance la Game Boy portable et Sega le Genesis 16 bits. NEC crée le TurboGrafx-16 16 bits sur CD et Atari produit le Lynx portable couleur.
1991 : sortie de la Super Nintendo 16 bits.
À partir de ce moment, la technologie commence à rendre la 3D plus facile et plus abordable pour les développeurs. Alors que l'art au pixel continue d'apparaître dans de nombreux jeux pour consoles et arcades de l'ère 32 et 64 bits, les entreprises commencent à investir massivement dans le développement de la 3D.
1995 : Sony introduit la PlayStation aux États-Unis et Nintendo sort la Nintendo 64 au Japon.
1996 : alors que la puissante Nintendo 64 arrive aux États-Unis, le Japon commence à voir de nouvelles utilisations de l'ancienne technologie : le Tamagotchi. Ils s‘agit d’un jeu de porte-clés technologiquement et visuellement basique. Il devient une sensation pop du jour au lendemain, ce qui suggère que la technologie moderne de jeu ne signifie pas forcément la mort du pixel art.
1997 : la sortie de Castlevania : Symphony of the Night sur la Playstation, un système conçu principalement pour les jeux en 3D et rappelle aux fans ce qu'ils aiment tant dans le pixel art. Pendant ce temps, Capcom sort l'étonnant Street Fighter 3.
1998 : Sega lance la Dreamcast en 2D au Japon, et permet des conversions remarquablement précises de jeux comme X-Men vs Street Fighter et Street Fighter 3 de Capcom.
2000 : première apparition de la PlayStation 2 de chez Sony.
2001 : lancement de la Xbox de Microsoft et du GameCube de Nintendo, tandis que Sega annonce qu'elle ne fabriquera plus de matériel. Nintendo lance la GameBoy Advance portable, un système qui permet à l'art du pixel de niveau SNES de se retrouver une dernière fois sous les feux des projecteurs.
2004 : Nintendo lance la Nintendo DS portable.
2005 : Sony lance la PSP portable à haute résolution et Microsoft dévoile la XBox 360.
2006 : Nintendo lance la Wii et Sony lance également la Playstation 3.
Vous l’aurez compris, les consoles de jeux ont joué un rôle majeur dans les débuts puis l’évolution du Pixel Art. Malgré le progrès sensible des nouvelles technologies, on peut s’apercevoir que l’art des pixels n’a jamais disparu, bien au contraire : il a perduré au point de devenir un mouvement artistique à part entière.
Et le Flamant Rose pixelisé dans tout ça ? Et bien… Il semble qu’il soit apparu récemment, lorsque l’oiseau rose a commencé à occuper le devant de la scène. Au même titre que la décoration d’intérieur, les bouées ou la mode, il a été de plus en plus utilisé ces dernières années comme sujet dans le milieu du pixel art. Bien-sûr, vous le rencontrez aussi à l’écran : il suffit de naviguer un peu sur le net pour s’apercevoir de sa popularité ! 🌟
Pourquoi les Images Pixelisées existent-t-elles encore ?
Une partie de l'attrait de ce style artistique, du moins pour certains, est le défi de travailler dans les limites auxquelles les créateurs de jeux étaient confrontés autrefois. Le système NES 8 bits, par exemple, avait une série de restrictions : seulement 54 couleurs de pixels à choisir, avec seulement 25 couleurs utilisables à l'écran en même temps. Voici les caractéristiques techniques dont les développeurs disposaient :
- Une seule couleur de fond.
- 4 jeux de trois couleurs de tuiles.
- 4 jeux de trois couleurs de sprites.
- Sprites de 8x8 ou 8x16 pixels.
- Résolution totale de l'écran : 256x240 pixels.
Pas terrible, n’est-ce pas ?
Alors si les images pixelisées existent encore de nos jours, c’est peut-être tout simplement… Parce que c'est cool. 😎 La technologie d'aujourd'hui permet d'afficher des graphiques 3D très détaillés et lourds en mémoire vive sur des écrans haute définition. Avec des graphiques 8 ou 16 bits qui ne sont plus aussi visibles qu'ils l'étaient dans les années 80 et 90, l'art au pixel est toujours un moyen d'expression artistique établi avec une grande variété de sous-styles uniques.
Même si son rôle dans la culture pop est surtout nostalgique, le pixel art est toujours beaucoup utilisé aujourd'hui. C'est l'art le plus net et le plus précis que l'on puisse produire sur un écran. Il optimise les graphiques pour les ordinateurs de poche, il facilite l'animation cohérente et il est même utile pour les utilisations modernes comme les icônes lisibles pour les pages web ou les interfaces graphiques.
Vous n’êtes donc pas prêt de voir le pixel disparaître ! Au contraire, ce dernier évolue et ne cesse de se trouver de nouvelles inspirations comme la représentation du Flamant Rose en pixels !
L’Art des Pixels auprès des Fans
Grâce à internet, les illustrations en pixels des anciens jeux vidéo peuvent être capturées et traduites exactement comme elles apparaissaient dans le jeu en formats .GIF et .PNG et être diffusées facilement aux fans. Ainsi, collectionner les sprites de vos séries préférées peut être comme collectionner les cartes de baseball de vos équipes préférées. 🤩 Vous pouvez avoir toute une bibliothèque de sprites et d'animations sur votre disque dur qui prennent très peu de place.
Si vous êtes du genre à vous prendre pour un artiste, le pixel art est très accessible et facile d'accès. Vous aurez donc besoin d'un simple éditeur d'images comme ASEPRITE (nous reviendrons dessus plus tard). Travailler avec des pixels, c'est finalement comme jouer avec des Legos numériques. Parmi les fans de Flamants Roses, les plus « geeks » d’entre eux peuvent par exemple s’appuyer sur une photo de l’échassier afin d’en faire une représentation vintage à base de pixels !
Chaque pixel est un détail sur lequel vous avez un contrôle total et que vous pouvez facilement annuler et modifier à tout moment. Vous pouvez même travailler sur des sprites professionnels et les modifier pour en faire quelque chose de nouveau, comme transformer un sprite Megaman X en AstroBoy !
L’Avenir du Pixel Art
L'art des pixels est un style artistique si fondamental qu'il est très adaptable. On ne le trouve plus seulement sur les écrans d'ordinateur, mais il est tellement présent dans la culture qu'il apparaît dans les coutures, bijoux, décorations murales et même les carreaux de votre salle de bain ! 😍
Concernant le Pixel Art Flamant Rose, il s’est davantage développé dans les tableaux à concevoir soi-même. Chaque diamant que contient le kit de production représente alors un pixel. Chez ROSEUS, nous avons déjà choisi notre support artistique préféré : découvrez-le ci-dessous ! 👇
En fin de compte, les pixels appartiennent seulement à l'écran d'affichage. Tant qu'il y aura des fabricants de jeux indépendants qui souhaiteront travailler sous certaines limites, ou des artistes qui s'intéresseront à ce style d'art simple et très unique, alors la poussée des pixels se poursuivra ! Les fans la transmettront, et la 2D ne mourra effectivement jamais.
Comment faire des Dessins en Pixels ?
Les outils de base requis pour le Pixel Art sont le zoom et le crayon pour le placement des pixels. ✏️ Il est également utile de disposer d'outils de ligne/forme, de sélection/déplacement et d'un seau de peinture pour les remplissages rapides.
Pour dessiner des Flamants Roses en pixels ou tout autre sujet, vous pouvez utiliser de nombreux logiciels gratuits ou payants qui disposent de ces outils. Voici quelques-uns des plus populaires :
PAINT : si vous êtes sous Windows, son programme de peinture intégré est rudimentaire. Mais il dispose néanmoins de tous les outils ci-dessus dont vous avez besoin pour pratiquer l’art du pixel. 🎨
PISKEL : un éditeur de pixel art étonnamment robuste qui fonctionne très bien dans votre navigateur ! Il peut être exporté au format PNG ou GIF animé, ainsi qu'enregistré localement. Cela semble être une excellente option de départ.
GRAPHICSGALE : GraphicsGale est le premier éditeur autonome dont je me souviens avoir entendu parler. Il a été conçu uniquement pour l'art au pixel et comportait des outils d'animation. Créé par une société japonaise appelée HUMANBALANCE, il est devenu un logiciel gratuit en 2017 et est toujours largement utilisé malgré la popularité croissante d'Aseprite. Malheureusement, il n’est compatible que sur Windows.
ASEPRITE : il semble que ce soit l'éditeur le plus connu du marché anglophone actuellement. Plein de fonctionnalités, activement développé, et disponible pour Windows, Mac et Linux. De plus, il est open source et peut être utilisé gratuitement s'il est compilé à partir du code source. Si vous voulez vraiment faire du pixel art et que vous n'avez pas encore d'éditeur auquel vous êtes attaché, c'est probablement la voie à suivre.
GAMEMAKER STUDIO 2+ : GameMaker Studio 2 est un excellent outil de création de jeux en 2D qui comprend un éditeur Sprite décent. Si vous souhaitez faire du pixel art pour vos propres jeux, il est très pratique de tout faire dans le même logiciel.
PHOTOSHOP : utilisé par nos soins, nous le recommandons ! Il peut faire le travail pour les sprites statiques et les illustrations au pixel (comme celles utilisées pour cet article), bien qu'il soit assez lourd comparé aux applications ciblées comme GraphicsGale ou Aseprite.
Comment faire du Pixel Art sur Papier ?
Technique de dessin réservée avant tout aux ordinateurs, l’art du pixel se pratique de plus en plus sur des supports papiers ! 📝 Il peut s’agir d’un excellent moyen d’initier vos enfants à un style artistique qui revient en force. Cela lui permettra notamment de travailler sa concentration et la motricité de sa main. Ce dont vous aurez besoin, c’est :
- Un crayon de papier.
- Une gomme.
- Un Papier quadrillé à petits carreaux. Si vous n’en possédez pas, vous pouvez prendre une feuille blanche pour tracer les carreaux vous-même. Vous pouvez aussi utiliser des grilles de pixel art numérotées et déjà pré-faites.
- Des crayons de couleur ou des feutres pour colorier votre œuvre d’art.
Le Flamant Rose semble être l’un des modèles les plus simples pour débuter. Il s’agit de s’en inspirer afin de remplir chaque carreau avec parcimonie. On ne va pas vous faire de dessin (c’est le cas de le dire) : cela nécessite de la patience !
Tableaux Pixel Art Flamant Rose : Décorez votre intérieur !
On voulait tout d’abord vous remercier d’avoir lu cet article. 👌 Si vous êtes arrivés jusque-là, le Pixel Art n’a plus aucun secret pour vous. Si vous êtes motivés, n’hésitez pas à vous lancer dans vos propres créations artistiques, qu’elles soient numériques ou sur papier. On vous sera davantage reconnaissant si votre sujet est le Flamant Rose !
L’Art des Pixels connaît à nouveau un succès grandissant, et notamment via la décoration d’intérieur. Trouvez facilement votre œuvre d’art préférée dans notre collection de Tableaux Flamant Rose ! 🖼️ Il vous suffira tout simplement de filtrer par « Production DIY » pour retrouver les Tableaux Pixel à fabriquer vous-même. Retrouvez tout ça en vous rendant sur l’image ci-dessous ! 👇